Blanche-Augustine Camus (블랑슈 오귀스틴 카뮈, 1884년~1968년) 작품 감상

출처 : 미술로 여는 세상 | BAND

 

Blanche-Augustine Camus (블랑슈 오귀스틴 카뮈, 1884년~1968년)는,

분할주의 (Divisionism) 스타일과 관련된 프랑스 신인상파 화가로,

종종 가족과 친구들의 우아한 야외 초상화와 결합된 프랑스 남부의 빛나는 풍경과 정원으로 유명합니다.

 

파리에서 태어난 그녀는 1902년부터 1908년까지,

Académie Julian 과 École des Beaux-Arts 에서,

Tony Robert-Fleury , Jules Joseph Lefebvre , Adolphe Déchenaud 와 함께 공부했습니다.

 

그녀는 1911년 Salon des Artistes Français 에 처음 출품하여 1920년 금메달을 수상했고,

1939년까지 계속 출품했습니다.

 

그녀의 작품은 1912년 Galerie Georges Petit 에 처음 등장했으며,

Comoedia 의 André Warnod로부터 다음과 같은 열광적인 평가를 받았습니다.

 

"taches de lumière sur le sable des allées."

( "이 캔버스는 태양, 정원의 붉은 꽃을 비추는 따뜻하고 활기차고 따뜻한 태양에 의해 조명되어 길의 모래 위의 큰 빛 웅덩이로 터져 나옵니다.")

 

그녀는 또한 Bernheim-Jeune 갤러리에서 전시했습니다.

 

그녀는 1908년에 생트로페로 이사했고 그 이후로 주로 남부 프랑스에서 활동했는데,

그곳에서 그녀는 Henri-Jean Guillaume Martin 과 André Dunoyer de Segonzac 과 교류했습니다.
https://www.artnet.com/artists/blanche-augustine-camus/

 

작가 소개
블랑쉬-오귀스틴 카뮈(Blanche-Augustine Camus)는 1884년 파리에서 출생,

같은 도시에서 1968년 사망했습니다.

 

분할주의 계열의 신인상 주의 화가로,

조르주 쇠라(Georges Seurat)와 폴 시냐크(Paul Signac)가 창안한 점묘화 미술 운동으로 더 잘 알려져 있습니다.

 

실제로 그들은 19세기 말부터 팔레트에 색조를 혼합하는 대신,

캔버스에 색조 터치를 병치시키는 크로모 루미마리즘 운동을 창안하고 발전시켰습니다.

 

이 예술적 운동에는 Blanche-Augustine Camus가 적합한 보다 기술적인 변형인 점묘법이 포함됩니다.

 

그녀는 초상화와 풍경을 모두 그립니다 .

 

전기
블랑쉬-오귀스틴 카뮈는 1884년 10월 6일 탄생,

파리 5구에 거주하며 약사이자 식물학자인

Edmond Gustave Camus (1852-1915)와 Aimée Françoise Choinel(1856년 출생)의 딸입니다.

 

그녀는 1902년부터 1908년까지 파리의 Académie Julian 과 École des Beaux-Arts에서 Tony Robert-Fleury, Jules Joseph Lefebvre 및 Adolphe Déchenaud 와 함께 공부했습니다.

 

그의 작품은 확실히 신인상주의와 점묘주의 운동의 일부입니다.

 

회화 작품과 마찬가지로 조르주 쇠라(Georges Seurat), 폴 시냐크(Paul Signac), 카미유 피사로(Camille Pissarro) 등

우리가 분류하는 이 운동에서 여전히 인용되는 여성은 거의 없습니다.

 

Blanche-Augustine Camus는 1911년부터 1939년까지

Salon des Artistes Français 에 처음으로 전시되어 3개의 메달을 획득했습니다.

 

1912년 그의 작품 은 1912년 Galerie Georges Petit 에서 처음으로 전시되었고

Comoedia 의 André Warnod 로부터 열광적인 평가를 받았습니다.

 

1920년대와 1930년대에 살롱전과 조르쥬 프티(Georges Petit) 에서 열린 전시회에 대한 보고서는,

이미 "빛나고 섬세하게 햇살 가득한 풍경, 이 아름다운 시대의 진실 속에 있는 신학적인 미소를 품고 있는 풍부한 색상과 보라색의 정원, [그리고 그 인물] 풍경의 소박한 요소와 걸프만의 푸른 바다에 따라 가벼운 드레스로 우아하게".

 

1908년에 그녀는 생트로페(Saint-Tropez) 로 이주하여 생애 대부분을 그곳에서 보냈습니다.

 

 그녀가 주로 일했던 곳도 프랑스 남부였으며,

그곳에서 그녀는 Henri-Jean Guillaume Martin 및 André Dunoyer de Segonzac 과 연관되어 있었습니다.

 

스타일
작가는 자신의 그림에서 풍경, 정원, 꽃, 그리고 여성의 모습을 강조하려고 노력합니다.

 

Blanche-Augustine Camus는 작은 터치나 색상이 있는 표면을 사용하여 풍경과 장르 장면의 유화를 만듭니다.

 

1915년 그녀의 식물학자 여동생 에메 앙투아네트(Aimée-Antoinette)와 함께,

그녀는 피레네 산맥, 지중해 해안까지 실질적으로 터키 까지 탐험을 떠났고,

이 여행은 그녀에게 영감을 주었고 빛에 대해 특별하고 세심한 관심을 갖도록 이끌었습니다.

 

“활기차고 부드러운 팔레트와 색상에 주어진 역할은 그것이 어울리는 포스트 야수파 미학적 맥락을 증거합니다.”

 

블랑쉬 오귀스틴 카뮈(Blanche Augustine Camus)는 시대에 맞는 예술가이자 시대를 앞서가는 여성입니다.

 

우리는 작가의 그림이 갤러리에서 점점 주목을 받고 있는 것을 봅니다.

 

프로방스나 지중해 풍경을 묘사한 밝은 색상의 유화는 수집가들의 관심을 끌고 있습니다.

 

블랑쉬 오거스틴 카뮈(Blanche Augustine Camus)의 그림은 가치가 높아지고 있으며,

이는 아마도 미래의 예술적 인정을 예고하는 것 같습니다.

 

2019년 Drouot 갤러리에서는 Blanche-Augustine Camus의 그림이 바르셀로나의 한 갤러리에서 인수한 1911년 작품인 Pique-nique au jardin 이 94,965유로라는 기록적인 판매 가격을 기록했습니다.

 

 

2003년 런던 크리스티 경매에서 Vendanges en Provence 8 이라는 작품이 총 28,617유로에 판매되었습니다.

 

 

명예와 상
프랑스 예술가 살롱에서 블랑쉬-오귀스틴 카뮈(Blanche-Augustine Camus)는,

1913년 동메달, 1914년 은메달, 1920년 금메달(비경쟁) 등 3개의 메달을 획득했습니다.

 

 

그녀는 이 공로로 1935년 레지옹 도뇌르 기사 작위를 받았습니다.

 

사생활
Blanche-Augustine Camus는 식물학자 Aimée Antoinette Camus 의 여동생입니다.

 

두 자매는 평생 동안 가깝게 지냈습니다.

 

실제로 1915년 아버지 에드몬드 구스타브 카뮈(Edmond-Gustave Camus)가 사망한 후 두 자매는 피레네 산맥을 탐험하여 터키를 포함한 지중해 지역 탐험에 합류했습니다.

 https://fr.wikipedia.org/wiki/Blanche-Augustine_Camus